Exposiciones En Mérida: "En Clave de Rock" Y "Sexo, Desnudo Y Erotismo En Emérita Augusta"

Gran jornada la que pasamos el pasado sábado, 18 de abril, mi novio y yo por la capital extremeña, Mérida, y sus alrededores. Comenzamos la mañana visitando uno de los enclaves más míticos y sorprendentes de nuestra región, el dolmen de Lácara. Este es un monumento megalítico sito en los alrededores de la población pacense de La Nava De Santiago. Restaurado y con una conservación extraordinaria merece mucho la pena conocerlo si te interesa todo lo relacionado con el Calcolítico y sus construcciones. Este dolmen es un sepulcro de corredor que nos sorprendió gratamente por sus dimensiones y grandeza. Como punto a favor, además de lo ya comentado, está el paseo que os daréis hasta llegar al lugar por la dehesa extremeña que en primavera goza de un esplendor y  belleza que pocos bosques del mundo pueden igualar.

Una vez en la capital de Extremadura nos dirigimos al Museo El Costurero con la intención de contemplar la exposición “En Clave De Rock”. Antes de nada os diré que nos sorprendimos para bien con este museo emeritense tanto por su céntrica ubicación como por sus colecciones y exposiciones. Íbamos con la simple intención de ver la exposición fotográfica, a cargo de la Agencia EFE, antes citada y no pudimos evitar contemplar las asombrosas esculturas donadas por el escultor Juan de Ávalos así como la colección, también donada por Ramón Carreto, de mobiliario, juguetes y muñecas antiguas. Si a esto le sumas unas buenas instalaciones sólo me queda felicitar a la ciudad por este nuevo museo.

Centrándonos en la exposición de fotos que formaban “En Clave De Rock”, y sin entrar en inauguraciones de oportunismos políticos, debo decir que debería ser visita obligada para las y los rockeros tanto de la ciudad como de la comunidad, siempre que haya oportunidad, claro está. La razón es bien sencilla, las fotografías expuestas pertenecen a la historia de nuestro Rock estatal. Para aquellas y aquellos que llevamos ya unos años, décadas, viviendo este movimiento como parte fundamental de nuestra existencia será, al igual que lo fue para nosotros, algo realmente entrañable. Utilizo este adjetivo porque hay algunas instantáneas que te hacen rebobinar transportándote a esos maravillosos años que vivimos durante los 80 y 90. Desde conciertos de Leño, Barón Rojo o Las Vulpes, entre otros, hasta imágenes de peña de la época que bien podríamos ser cualquiera de nosotros. No es que sea muy extensa, tan solo 35 fotos, pero sí que es intensa por lo que te quedas con ganas de más, de mucho más. Esperemos que haya más iniciativas de este tipo ya sea en Mérida o cualquier otro punto de la región.

Seguimos nuestro periplo visitando en Museo de Arte y Cultura Visigoda de la ciudad donde puedes encontrar una de las mayores muestras de arte de esta civilización de la península. Grandiosos pilares y pilastras cuadrados se unen a restos de excavaciones, propios de la época, bastante interesantes de contemplar. Otro buen momento de la mañana que pudimos disfrutar casi exclusivamente pues, desconozco la razón, pocos eran los visitantes que había en estas instalaciones.

A la salida del Museo antes citado cogimos el camino para ver la famosa Alcazaba emeritense. Aquí nos encontramos de frente con uno de los chascos de la jornada. Como resulta que ahora la organización de las visitas a la mayoría de monumentos de la ciudad la lleva un Consorcio, por narices tienes que pagar la no nada despreciable cantidad de 12€ para verlos todos en conjunto. Que sí, que no es para tanto si tu intención es esa, conocer todos los enclaves de Mérida pero si sólo quieres, como era nuestro caso, visitar la Alcazaba y la Casa del Mitreo, te vas a quedar con las ganas porque no te venden entradas sueltas. Entonces, sí o sí tienes que hacerte con la entrada general o, como también nos ocurrió a nosotros, te quedas con careto de estúpido que ni tú te lo vas a creer. Me parece algo incomprensible para una ciudad turística como Mérida. Si tan buena idea es tener un abono para verlo todo, me parece fatal que no tengan entradas sueltas o packs menores para que la gente pueda elegir qué o no quiere visitar. Es lo que tienen las privatizaciones, si hace unos años podías hacerlo ahora nada de nada. Resaltaré que no fuimos los únicos sorprendidos por esta iniciativa, el malestar general era palpable y, como siempre, la bronca se la lleva la persona de la taquilla mientras los que tienen estas grandiosas ideas se ríen en sus casitas del barrio alto. Tenedlo en cuenta si queréis conocer los monumentos de la capital extremeña, que son unos cuantos, tendréis que elegir entre todo o nada.

Comida poco exquisita en los aledaños del Museo de Arte Romano y pa dentro a ver la segunda exposición de la jornada. Antes de nada quiero resaltar que este lugar tiene un algo que cada vez que entro en él me pone los vellos de punta. Está claro que Mérida fue una de las ciudades más importante de la antigua Roma, razón por la cual alberga una de las colecciones de arte romano más importantes del mundo. Puede que sea eso o la majestuosidad de dicho arte que siempre que entro tengo que respirar hondo un par de veces antes de continuar, sobre todo cuando te pones delante de esa inmensa columna de altura exagerada. En cuanto a la exposición “Sexo, Desnudo y Erotismo en Emérita Augusta”, las expectativas eran muy grandes. No es que saliese defraudado, para nada fue así, pero quizá mi idea premeditada de que aquello fuera a ser más pomposo me llevó a una pequeña decepción. Con esto no quiero decir que no merezca la pena verla, todo lo contrario, pero pensaba que iba a haber más artículos y tan solo nos encontramos con una sala, la IX, en concreto, con unas cuantas vitrinas y poco más. El tema del sexo es siempre algo atrayente sea en la época que sea y en la romana en concreto se vivía de manera muy distinta a las posteriores, incluyendo la nuestra. Es instructivo conocer el sentido que le daban estas gentes a los órganos sexuales masculinos y femeninos, la instrucción en la manera de disfrutar del acto sexual o cómo vivían sus relaciones dentro y fuera del matrimonio, entre otros temas. Sigo pensando que el tema da mucho más de sí de lo que puedes contemplar en dicha sala del Museo. Como siempre, se quedan fuera otro tipo de relaciones sexuales digamos no convencionales que practicaban con naturalidad así como lo que significaba el sexo en su día a día no sólo en sus rituales y creencias. Interesante pero corta serían la palabras justas para esta exposición. Espero que os paséis a verla y así conocer vuestra opinión de la misma. Sólo por el hecho de que esté dentro del Museo merece la pena hacerlo.

Hasta aquí nuestra jornada por la capital extremeña, ciudad siempre recomendable para conocer y con la que, personalmente, tengo un vínculo especial desde pequeño además de tener grandes amigos y amigas  y de haber disfrutado en ella de unos cuantos conciertos en alguna de sus salas y garitos. Ya sabéis, Mérida es también nuestra pequeña “Ciudad Eterna”.

Lo Dicho... Twisted Sister

Empezamos la primavera en esta sección dedicándosela a una de las bandas más grandes del Rock americano. Acaban de perder al que fuera su batería, A. J. Pero, y seguirán pateando escenarios hasta finales del 2016, eso dicen. Aún no he tenido la oportunidad de verles en directo pero estoy deseando que llegue este verano para poder hacerlo. Tengo que aclarar que la razón de tan escasas declaraciones es la también escasez de entrevistas que he encontrado. Puede que por la red haya miles de declaraciones de ellos pero lo que es en papel son más bien pocas. Sea como fuere, aquí tenéis a los mismísimos Twisted Sister por boca propia. ¡Qué lo disfrutéis!!

VARIOS

Snider acerca de la manera de funcionar de la banda:

Siempre hacemos las cosas a nuestra manera. A veces funciona y a veces no pero no nos arrepentimos de lo que hemos hecho. Hay que reconocer que cualquier grupo que aparezca vestido con ropa de mujer no está a salvo. Nosotros no estamos ciegos de lo que le ha ocurrido al grupo. Creo que sabemos lo que hemos hecho bien y mal durante todos estos años.

Snider sobre sí mismo:

Siempre he sido un individualista. Incluso cuando era un niño que jugaba en el parque quería hacer las cosas a mi manera. Cuando la gente me decía que no se podía simplemente le decía: “Colócate a un lado tío y ya verás si puedo hacerlo o no.” Puedo no haberlo conseguido en todas las ocasiones pero siempre lo he intentado.

Snider comenta sus influencias:

Alice Cooper, T-Rex o Salde fueron las bandas que realmente tuvieron una influencia en mí. Yo amaba lo que Cooper estaba haciendo. Combinaba una gran música con un increíble montaje escénico. Me di cuenta de que eso era lo que yo quería hacer también.

Snider nos cuenta los comienzos de la banda:

Comenzamos razonablemente con algo de maquillaje y rojo de labios. Después empezamos a ponernos vestidos de mujer y entonces fue cuando las cosas se salieron de madre. Nos convertimos en la banda que a todo el mundo le encantaba odiar.

Snider y sus primeras relaciones con las compañías de discos:

Los chicos de la compañía con la que estábamos entonces en tratos, con sus corbatas y trajes, no querían ni oír hablar de esto. Ellos pensaban que sabían lo que la gente quería escuchar. Así es como acabamos con música disco. Hicimos lo que pudimos para hacerles cambiar de idea pero nada funcionó así que finalmente lo dejamos todo y nos fuimos a Europa. Algunos amigos nos habían dicho que Inglaterra sería más receptiva a lo que nosotros estábamos haciendo. Tuvieron razón. Nos llevó sólo un mes el conseguir un contrato con una compañía de allí. Donde quiera que voy vuelvo a ver a la gente que conozco de los tiempos de los clubs de Long Island. Todos me dicen: “Yo sabía que vosotros lo lograríais.” Algunas veces pienso que los únicos que creían que alguna vez tendríamos éxito éramos los propios miembros de la banda. Lo que más me divierte es ver a los mismos chicos de las casas de discos que se rieron en nuestras caras hace unos años venir y lamerme el culo. Yo nada más que les sonrío y les lanzo una mirada irónica. Nunca olvidaré lo que nos costó llegar hasta aquí.

J.J. French comenta la aparición de Snider junto a Schwarzenegger:

No fue un posicionamiento político, Dee es un gran fan de él. Me dijo que estaba usando “We´re Not Gonna Take It” en su campña y me pregunto mi opinión. Le dije que yo soy demócrata y no podía apoyar a un republicano pero que él era libre de hacerlo. Si quería hacerse una foto con él es asunto suyo. Eso no posiciona a la banda donde hay tanto demócratas como republicanos. Lo que importa es que todos amamos la misma música.

Snider y el R&R:

R&R es lo que hago para vivir. Si no estoy trabajando en material nuevo para el disco estoy haciendo trabajos de producción. El Rock no es algo que puedas encender y apagar cuando te apetezca. Al menos, es así como yo lo siento. Para mí es algo que me ocupa las 24 horas del día.

J.J. French compara la escena de sus comienzos con la actual:

Ahora las compañías discográficas tienen problemas. También el R&R ha perdido mucha popularidad en América. Hay algo de Punk pero casi todo se lo ha comido el Hip-Hop y el Country. Las cosas se volvieron muy depresivas con el Grunge y el Nü Metal. Todas estas bandas no hacen más que quejarse de sus odiosas vidas, el mundo apesta para ellos. Si piensan que ganar un millón de dólares es una mierda que busquen trabajo porque hay mucha gente matándose día  a día en una fábrica que no necesita escuchar su verborrea. Tienes suerte de tener fans que se gastan su dinero en tus shows y discos. Estoy harto de bandas quejumbrosas que dan conciertos de mierda y tienen un aspecto horrible. ¿Qué ha pasado con la diversión? Esa es la razón por la que la gente está volviendo sus ojos a los 80. Twisted Sister, Scorpions, Maiden, Motörhead salimos al escenario para hacer de esto una fiesta.

Snider explica la diferencia entre actuar en estadios y salas:

Hemos aprendido la lección esta última vez, habríamos sido estúpidos si no lo hubiéramos hecho. Ahora sabemos que es mejor tener gente aclamándote en un local pequeño que tocar delante de esa misma gente en un gran estadio que está medio lleno. Vamos a llegar a esos estadios también y cuando lo hagamos se agotarán las entradas. Quizá eso nos cueste unos años más pero tenemos tiempo. Twisted Sister no va  a ir hacia otro sitio más que hacia arriba.

J.J. French acerca de tocar en directo:

Sé que Twisted Sister es una de las mejores bandas en directo, si no la mejor. Hacer felices a los fans nos hace felices a nosotros y nos da fuerzas para seguir viajando sin que nos importe el jet lag. Pienso que cualquier buena banda de Metal es mejor en directo que en disco sino no debería estar en esto. En vivo has de pasar a otro nivel. La gente ha venido a ver tu show y yo se lo doy. Sé lo afortunado que somos, mucha gente querría dedicarse a lo que nosotros nos dedicamos y eso no nos lo tomamos a la ligera.

J.J. French habla del tema de las giras actualmente:

El problema es que nos es imposible girar. Sólo podemos tocar los sábados y de vez en cuando porque tenemos trabajo y familia. Yo soy mánager de unas cuantas bandas lo que me dejaría libre unas cuantas semanas. Por lo general estoy siempre viajando por todo el mundo con mis artistas. Dee tiene su programa de radio. Mark su trabajo que es lo que le da de comer. Así son las cosas.

J.J.French sobre la ruptura y la reconciliación:

Cambiamos como personas. La banda empezó a resquebrajarse durante la grabación de “Stay Hungry”. Los problemas durante “Come Out And Play” fueron casi insalvables y nos separamos en mitad del proceso de “Love Is For Suckers”. Fue un periodo horrible. Creo que lo que ocurrió el 11-S nos hizo ver que la vida es muy corta. Antes de aquello no habíamos hablado. De hecho, en Agosto de 2001 se emitió un documental en la VH1 sobre el por qué se disolvió la banda en el que nos echamos mierdas unos encima de los otros. Entonces pensé que cualquier posibilidad de reconciliación había muerto. Dos semanas después ocurrió esa tragedia y un Dj. me llamó para preguntarme si participaríamos en un evento benéfico para recaudar fondos para las viudas e hijos de los policías y bomberos muertos en el atentado. Cuando estábamos ensayando nos dimos cuenta de que podíamos llevarnos bien siempre que no nos viésemos demasiado. Así lo hicimos, nos veíamos una vez al mes. Quedábamos en el aeropuerto, nos hacíamos bromas, volábamos juntos, nos divertíamos en el escenario y volvíamos a casa cada uno a jugar con sus críos hasta la próxima vez. Pienso que si nos estuviéramos viendo todos los días volveríamos a odiarnos.

J.J. French acerca de la influencia de la banda en grupos nuevos:

Lo veo a cada rato. Cuando se hizo el disco tributo fue muy gratificante hablar con tantas bandas que se habían visto influenciadas por nosotros de la misma manera que a mí me inspiraron Hendrix, Zeppelin y tantos otros. Las generaciones se influencian unas a otras y es bonito ver que tienes efecto sobre la gente. Cuando un fan me dice que mi música le salvó, que es importante para él, que nuestros conciertos le hacen feliz, eso es lo más grande que puedo conseguir.

Snider y la madurez de la banda:

Pienso que el grupo ha llegado al punto justo en que se puede considerar que somos una banda adulta tanto en disco como en escena. Antes nuestro show resultaba quizá un poco estéril ya que estábamos empeñados en mostrarnos como actores más que nada. ahora no sólo actuamos sino que nuestros conciertos son mucho más ricos en todos los aspectos.

J.J. French opina sobre España:

Te puedo decir que ir a España ha sido una de las mejores experiencias que hemos tenido. Encontrarte con fans que te han estado esperando tanto tiempo, que se saben tus canciones casi me hace llorar.

STAY HUNGRY

Snider comenta las ideas que tuvieron cuando lo grabaron:

Era el típico caso en el que pensabas: “Hago el disco y creo en este disco. Tiene la dirección y las ideas correctas.” Entonces te empiezas a replantear todo y te asaltan las dudas a veces de un modo incluso ridículo. Entonces es cuando tienes que demostrar lo que sabes.

COME OUT AND PLAY

Snider sobre las intenciones de este disco:

Demostraremos a la gente que nuestro show no puede ser presenciado sobre una butaca y en relax. Una de las cosas que más nos molesta es la mentalidad de la gente que piensa que el grupo ha perdido su vitalidad callejera desde que nos llegó el éxito. Nosotros vamos aprobar ahora que nuestra energía sigue siendo la misma que al principio.

Snider acerca de la elaboración de este trabajo:

Yo ya estaba trabajando en nuevo material mientras grabábamos el anterior disco. Siempre he odiado a esas bandas que dejan todo el trabajo para última hora antes de entrar al estudio. Ese tipo de gente componen los temas en dos semanas y se ponen a grabarlos sin demora. A mí me gusta tomar notas mientras estamos de gira y direcciones para los temas de nuestro siguiente plástico.

Snider sobre las canciones del disco:

He debido escribir como 100 canciones para este trabajo y unas 90 las habré desechado. En nuestros primeros días cualquier cosa que escribiera la tocábamos. Tras “Under The Blade” pensé que todos deberíamos ser más selectivos. Ahora hemos llegado a un punto de desdeñar toda canción que no nos haga absolutamente felices.

Snider habla del tiempo de grabación:

Lo increíble es que lo hemos grabado en apenas dos meses cuando no esperábamos bajar de nueve semanas, como mínimo. En nuestra cabeza sólo rondaba un buen regalo de Navidades para nuestros fans que no habían tenido nuestras canciones desde el verano del 84.

J.J. French también comenta las canciones del álbum:

Yo no sé por qué las bandas de Heavy Metal suelen reducirse a tres acordes. En este trabajo hay cinco o seis canciones absolutamente salvajes pero en el resto hemos expandido nuestra creatividad al máximo. Nuestros fans necesitan piezas duras pero creo que también aprecian una cierta diferencia de estilos en nuestros discos.

LOVE IS FOR SUCKERS

Snider habla del disco:

Este es un disco de Heavy Metal, no nos asusta decirlo. De hecho, estamos orgullosos de ello. Si alguien ha tenido alguna duda en el pasado, este disco va a despejarlas.

Snider sobre el cambio de batería, A. J. Pero por Joe Franco, en este disco:

Sólo queremos tener trato con gente que haga de Twisted Sister el grupo de mayor éxito posible. No estoy lanzando indirectas a nadie, no es mi estilo, pero estoy contento con el grupo tal y como está ahora.

STILL HUNGRY

J.J. French explica por qué decidieron regrabar “Stay Hungry”:

No tiene nada que ver con los problemas que tuvimos con el productor original, Tom Werman. De hecho, grabar este disco surgió de manera casual ya que empezamos a trabajar en un DVD plus, esos que llevan un película por un lado y música en el otro, y la cuestión era: “¿Qué música metemos si no tenemos tiempo para grabar un disco ni para ensayar canciones?” Pensamos en hacer un Greatest Hits o incluir material en directo, algo que sirviera de bonus porque básicamente era un CD gratis anexo. Entonces se me ocurrió regrabar “Stay Hungry” porque nos sabíamos las canciones y sería divertido de hacer. Hasta entonces sólo había escuchado el original una vez hace 20 años así que no me acordaba muy bien de cómo era. Sólo sé que me gustaba el sonido, cosa que me ha pasado con todos nuestros discos. Cuando lo volvimos a oír nos dimos cuenta de todo lo que se podía mejorar. Luego hubo problemas con el DVD y como ofrecer sólo este disco regrabado nos pareció poco añadimos dos canciones de la sesión de “Stay Hungry” que no entraron, “Never Say Never” y “Blastin´ Fast And Loud”, una de una BSO, “Heroes Are To Find”, y cuatro temas nuevos en estudio. También llamamos al fotógrafo original para hacer un libreto especial y así los fans pudieran tener un producto que mereciera la pena.

J.J. French sobre si este disco es un simple sacacuartos:

Te diré algo, hemos pedido dinero con esto. Íbamos a estar dos semanas grabando y al final han sido seis meses. En todo momento pensamos en los fans y en dejar claro que somos una banda más Heavy de lo que los discos o vídeos demuestran. No creo que hagamos dinero con esto y, particularmente, no me importa. Yo lo que quería es darle las gracias a los fans por todos estos años apoyándonos.

Fotos y textos extraídos de: Heavy Rock, Full Metal y La Heavy. Gracias por estar ahí o haberlo estado.

Exposición "Itinerario de Hernán Cortés"

Esta Semana Santa una de nuestras visitas por Madrid, a petición mía, fue a la exposición “Itinerario de Hernán Cortés”. Nunca he creído que el encuentro entre las civilizaciones americana y europea fuese algo constructivo, más bien lo contrario, fue un cúmulo de intereses nefastos sobre todo si lo miramos desde el punto de vista de los nativos de aquellos lugares. Quizá esa fuera la principal razón por la que estaba interesado en conocer y escuchar lo que esta exposición nos ofrecía.

Alrededor de las seis de la tarde nos presentamos mi novio y yo en el Centro de Exposiciones Arte Canal, del Canal Isabel II,  situado en el madrileño Paseo de la Castellana para asistir a dicho evento. En primer lugar me gustaría destacar la excelencia del lugar donde pasamos la tarde-noche, estuvimos tres horas metidos allí, además de la buena atención de los y las empleados de dicho sitio. El itinerario comenzó con un repaso general de los grandes viajes de la humanidad y los encuentros entre distintas civilizaciones, desde Alejandro Magno hasta el mismo Cortés, entre otros muchos. Este preámbulo, a la larga, es esencial para ponerte al corriente de lo que vas a poder contemplar posteriormente. La conclusión a la que llegué es que dicho choque de civilizaciones no es nuevo y los resultados tampoco lo son. En distintas épocas, y con distintas armas, la mayoría de los llegados o bien han impuesto sus creencias y cultura, a la par que creaban ciudades aquí y allá, o bien se retiraron tomando una ruta distinta hasta poder conseguir sus objetivos. Una de las partes más interesante de la exposición, sin duda.

Pero, evidentemente, esta muestra no estaba dedicada a tales encuentros. Una vez concluida esa parte entras de lleno en lo que era la forma de vida de los Aztecas o Mexicas, para mí lo más espectacular del itinerario. La civilización que Cortés encontró a su llegada a Tenochtitlan, capital de dicho pueblo, no era en ningún modo lo que podríamos llamar atrasada. Con altos niveles de conocimiento astronómico, tenían su propia escritura y sistema de educación, una economía basada, sobre todo, en el trueque y unos niveles de agricultura y riego muy superiores a los conocidos en la parte del Atlántico de aquella época. Adoraban a unos dioses a los que ofrecían sacrificios humanos con asiduidad con todo ese conjunto de objetos propios para tales fines. El establecimiento de la ciudad en una isla del lago Texcoco no es ni mucho menos accidental. Una vez hallada dicha ubicación, según dice la leyenda tenían que encontrar un lugar donde un águila estuviera posada sobre un nopal, una especie de chumbera, devorando una serpiente, comenzaron a crecer convirtiéndose en una de las ciudades más grandes del mundo de esa ápoca y punto central desde donde dominaron buena parte de la Mesoamérica de aquel entonces llegando a congregar hasta cerca de 15 millones de personas en todo su territorio.

Y en estas llega Cortés, siguiente parte de la exposición, impulsado por los rumores de la existencia de una ciudad donde abundaba el oro y las riquezas de todo tipo. Procedente de una familia hidalga de Extremadura no fue ni mucho menos una casualidad todo lo que le ocurrió. Puede que aún pienses que su viaje fue parecido al de Colón, salir de España y llegar a esas lejanas tierras sin más, pero nada más lejos de la realidad. Después de pasar 7 años en La Española y 8 en Cuba como secretario de Diego Velázquez tuvo tiempo suficiente para planear todo lo que quería hacer. Aprovechó el encargo de una tercera expedición por parte de este último a dichas tierras repletas de lujo para convertirse en el dirigente único de la misma. Una vez arribó a las costas mexicanas, y después de quitarse del medio a todos aquellos que no estaban de acuerdo con sus proyectos, hundió sus propias naves para así no dar oportunidad alguna a la retirada.

Desde aquí empezó un periplo que comenzaría con la liberación de algunos pueblos oprimidos  por los Aztecas, Totonacas, Tlaxcaltecas o Cholultecas, a los que “ofreció” su apoyo para acabar con Moctezuma y los suyos. No es mi intención contaros todos los acontecimientos de dicho viaje pues quedaría totalmente a descubierto vuestra visita a la exposición y eso es algo que deberías descubrir y disfrutar. Lo que sí diré es que la fórmula se repite y se repite hasta nuestros días. Un puñado de invasores, no eran más de cuatrocientos, se aprovechan de las rencillas o guerras internas entre tribus rivales para aumentar sus fuerzas, llegaron a estar apoyados por cerca de tres mil indios, ofrecen un montón de promesas, la mayoría no las cumplirán, y así conseguir su verdadero objetivo que no es otro que apoderarse de todo lo que grandes pueblos y los territorios de estos les pueden ofrecer. Esta fórmula se utilizará durante los siglos venideros en las distintas partes del mundo, ya fuera América, África, Asia y la más reciente descubierta Oceanía y, vistas las consecuencias, les funcionó a la perfección con resultados muy desiguales para ambas partes. A tener en cuenta que la mayoría de las veces, como es el caso que nos ocupa, no fueron las armas de fuego ni las hambrunas producidas por los sitios las que llevaron a la extinción o casi desaparición de estos pueblos. Fueron las enfermedades europeas, como la viruela, las encargadas de llevarlos a tan negro fin.

El itinerario termina con una parte dedicada a los intercambios entre América y Europa en lo referente a productos agrícolas, la patata, por ejemplo, es esencial en esta historia, los mestizajes entre distintas razas o la cristianización de aquellos territorios. Puede que suene un poco duro pero me pareció igual de interesante que todo lo visto hasta ese momento.

La exposición, en líneas generales, es bastante recomendable. Ahora bien, te dejan bien claro que no entrarán en la parte polémica de Hernán Cortés, algo inexplicable, esa que se dedicaron a difundir, con razón en la mayoría de los casos, ingleses, franceses u holandeses. Los mismos que utilizarían dichas tácticas siglos después en sus colonizaciones americanas, entre otras, si no que le pregunten a los aborígenes australianos. Otro de los puntos en contra de este Itinerario está en pasar muy por encima de personajes tan esenciales en esta historia como La Malinche, doña Mariana para los españoles, o los militares al cargo de Cortés, caso de Alvarado. Si no fuera por estos dos puntos, que no le quitan mérito ninguno, sería una exposición redonda que os recomiendo visitéis para que, de esta forma, podáis sacar vuestras conclusiones. Eso sí, nosotros estaremos al tanto de la programación de este centro de exposiciones madrileño porque merece la pena acercarse de vez en cuando a ver qué nos ofrecen.