Lo Dicho... Muro

En esta ocasión la sección “Lo Dicho…” está dedicada a una de las bandas pioneras en Speed-Thrash Metal estatal. Sólo he tenido la oportunidad de verlos en directo un par de veces, pero he de reconocer que siempre estuvieron entre mis grupos preferidos del panorama rockero de estos lares. Además de caracterizarse por su sonido indudablemente cañero, podemos decir que los cambios de formación han sido otra de sus identidades como podréis comprobar de aquí en adelante. ¡Caña y a disfrutar de este Muro que nunca se ha de caer!!

VARIOS

Silver acerca de si se consideran pioneros de un estilo en este Estado:

Bueno, no sé si llamarlo Speed Metal pero somos los primeros en este estilo y eso no nos lo puede quitar nadie. Puede que haya alguien que piense que somos unos fantasmas pero eso nos da igual porque la verdad es que fuimos la primera banda que hizo ese tipo de música. Somos los pioneros, que luego haya habido más bandas con más aceptación del público también puede ser.

Silver contesta a aquellos que los consideran unos aprovechados de la corriente Speed-Thrash:

En primer lugar hay que aclarar que para nosotros Speed no significa tocar la guarramente sino que es tocar Heavy Metal rápido y veloz. ¿Entonces podrías decirme qué grupo español toca más rápido que Muro? Speed excluye, en la interpretación que nosotros le damos, el sonar sucio. Eso sólo lo hacen los que no saben tocar. Por ejemplo, mucha gente decía que Metallica no sabían tocar sus instrumentos pero supongo que se habrán tenido que callar después de escuchar “Master Of Puppets”.

Largo habla de la imagen de la banda:

Vamos así a todos los sitios. Como anécdota, te contaremos que nos presentamos de tal guisa en una boda de un amiguete y, en principio, no nos dejaban entrar. En los bancos no te quiero contar, nos cachean antes y todo. ¿Qué si vamos de macarras? Sin duda. Lo que ya no sé es si eso vende o no. No nos preocupa, lo importante es que nos gusta como vamos y como actuamos.

Silver sobre si son una banda de directo:

Siempre ha sido así, el directo es lo que nos ha caracterizado. De hecho, la gente nos conoce más por nuestros conciertos que por nuestros discos. Tocamos temas muy directos para que la gente participe. Podemos decir que es lo mejor que tenemos.

Largo habla de Barricada:

El rock español no es sólo Barricada. A nosotros nos gusta hablar de Heavy y ellos no lo son. Barricada llevan el mismo rollo que llevaba Leño y no sé por qué gusta tanto eso a la gente. La verdad es que Barricada, Los Suaves y grupos así son los que más llenan y no lo entiendo. Sobre gustos no hay nada escrito pero creo que Barricada gustan porque hacen letras dirigidas a la gente que es como ellos.

Silver acerca de mestizajes  como el de Public Enemy y Anthrax:

Creo que son desfases. La gente siempre busca nuevas historias pero de hacer la música que hacían antes Anthax a lo que hacen ahora… A mí me gusta el Heavy Metal y no me pongo a hacer Rap. “I´m The Man” estuvo cachondo pero para seguir una línea lo veo bastante mal.

Silver sobre la movida de Seattle:

Vuelta a los 70. No lo veo normal. Eso ha sido un montaje. Ha llegado un momento en que un grupo ha funcionado y todos los demás se han ido para arriba.

Largo sobre si Metallica se han vendido a las listas de éxitos:

Yo creo que han evolucionado. No van a estar haciendo siempre “Kill ´Em All”. La lógica de un grupo es llegar a la mayor cantidad de gente posible siempre dentro de su línea. Han evolucionado y parece que les va bien, eso es lo importante. Al fin y al cabo, si venden lo demás cuela.

Silver sobre el hecho de que las bandas cuenten mentiras en las entrevistas:

A Muro nos daría mucha vergüenza decir que hemos vendido quince o veinte mil discos cuando es mentira y que encima se nos pillara. De esa manera decepcionaríamos a la gente y a nosotros mismos, por eso preferimos decir la verdad. Nosotros sabemos que hay grupos que inflan las ventas de LPs y las galas, así toman el pelo al público y eso perjudica a los demás. Hay gente que se cree que los grupos somos millonarios y eso no es así. Divertirnos sí lo hacemos y vivir como queremos pero la mayoría no tenemos la pasta que se cree la gente. Mentir en las entrevistas nos perjudica a todos. Si todos los músicos contaran la verdad nos llevaríamos mejor entre nosotros y no habría malos rollos.

Largo acerca de si su Heavy Metal está realmente enfocado a un público más Thrash:

La verdad es que no nos gusta diferenciar entre Speed, Thrash o Heavy. Eso lo tiene que decidir la gente según cada punto de vista. Por ejemplo, para el que le guste Bon Jovi somos un grupo Speed pero para el que le guste Kreator o Venom no. Es cuestión de puntos de vista.

Largo explica por qué decide disolverse Muro:

Llegó un momento en que la gente no estaba mucho por la labor. El grupo no se había consolidado del todo. Hubo muchos cambios, muchas historias, todo tuvo un poco la culpa.

Silver sobre el momento en que deciden montar la banda de nuevo por primera vez:

Después de que Venganza se deshiciera Fernando se fue a Obús y yo me planteé un poco el qué hacer. Lo primero que se me ocurrió fue mirar qué estaban haciendo los miembros de Muro. Sabía que Lapi no haría ascos al tema y la idea fue juntar a los miembros originales para hablar a ver qué pensaban sobre el tema.

Silver aclara por qué Julito y Largo no se unieron en esta reunión:

Problemas de trabajo. Ha pasado mucho tiempo y la gente se ha casado, tiene críos, historias económicas, sobre todo problemas de tiempo por la profesión. Pensamos en primer lugar en Paco, bajista de Venganza, y meter dos guitarras pero a ellos no les gustaba la idea.

Silver nos cuenta la historia del que fuera al principio segundo guitarra de Muro:

Es un tal Tiri, le conocemos y le vemos a menudo pero para esto coincidimos poco. Un día nos fuimos a tocar a Almendralejo, cuando estábamos la formación de los cinco y cuando salimos del local el Tiri no apareció. No había tiempo para esperarle y nos tuvimos que ir sin él. Apareció tras la prueba de sonido con las manos llenas de heridas de trabajar en el campo. Tocábamos con Obús y ala gente les gustó el grupo con un solo guitarra así que nos quedamos los cuatro.

Silver acerca del concierto de despedida que quedó pendiente en su primera disolución:

También fueron problemas profesionales. Julito andaba haciendo oposiciones para bombero. El Largo se tuvo que ir a trabajar a Canarias. Vino todo tan repentino que, al final, no pudimos hacerlo.

Paco Camacho habla de su adaptación a esta etapa en Muro:

Ángel y yo lo hemos tenido más fácil porque ya llevábamos un tiempo tocando con Silver en Venganza aunque fuera poco tiempo. Tal vez te costaría más si en vez de Muro fuera Medina Azahara u otro tipo de rollo pero este tipo de música la hemos estado mamando toda la vida. Es un terreno que conocemos.

Silver comenta la cancelada gira con Legión:

Al final la cosa se suspendió porque Legión se quitaron del cartel a última hora. No sabemos realmente por qué pero nos jodió bastante. Hemos oído que en algunos de los sitios a los que íbamos a tocar dijeron que aunque no tacara Legión quería que sí tocáramos nosotros.

Silver sobre si Muro es una banda de culto:

Nosotros tenemos unos seguidores bastante fieles y a ellos les debemos todo y se lo damos todo pero no hasta el punto de ser un grupo de culto. Lo de los grupos de culto yo creo que no es de esta época, es más de los 70. Ahora la gente ya no es tan fanática.

Silver acerca de la pérdida del Heavy como lenguaje de la calle:

El Heavy antes era más reivindicativo. Las nuevas generaciones tienden a hablar de otro tipo de cosas, más fantásticas y, de paso, más complacientes. Nosotros siempre nos hemos inspirado en el amor por esta música y por nuestra gente pero tampoco hemos dejado de clamar contra lo que nos jode. Parece mentira pero ahora, pese a tener mucha más facilidades, se vive peor que hace 20 ó 30 años y, sin embargo, el Heavy Metal parece cada vez más conformista.

Silver compara su generación con la actual:

La nuestra fue una generación más luchadora pero también es cierto que entonces había una represión más acusada o, por lo menos, más evidente. Ahora te hacen creer que tienes libertad cuando realmente te coartan por todos los lados. Antes la gente era más solidaria a la hora de rebelarse contra lo establecido, contra todo lo que nos oprimía, pero ahora se conforman con desahogarse delante de un ordenador. No saben lo que es salir a  la calle a luchar por sus derechos y, en consecuencia, esto tampoco deja una impronta en su música.

Silver nos cuenta su actuación en el Headbangers Open Air de Alemania:

Fue increíble. Yo ya había estado con Silver Fist y te puedo asegurar que es un festival con un poso especial. Hay muchos eventos similares pero ninguno tiene esa familiaridad y ese buen rollo. Además nosotros viajamos con la certeza de que teníamos nuestro público pero no podíamos imaginar lo que nos encontramos allí. Fue subirnos al escenario y ver el recinto lleno hasta el fondo. Mucha gente se sabía las canciones y los que no se las sabían también las cantaban. Nos cedieron un horario de excepción justo antes de Praying Mantis y de Metal Church que acudían como final de fiesta. Mucha gente nos dijo que fuimos su banda favorita. Después el concierto Ronny Monroe entró en los camerinos para felicitarnos.

Silver opina sobre la negativa de acceso de gente joven a las salas:

Va en perjuicio del propio joven que no puede ver a los grupos pero, sobre todo de las bandas. Entre la gente mayor hay peña que va y otra que no. Según cumplen años y tienen vida familiar no tiene tan fácil ir a los conciertos. Son los jóvenes los que responden con lo que eso es algo que habría que cambiar. La música, tanto el Heavy Metal como otras, es cultura y es increíble que haya jóvenes a los que, aunque vayan con sus padres, no se les permita la entrada. Tiene difícil arreglo de momento, a ver cómo va más adelante.

Silver acerca de la nueva separación de la banda:

Para mí fue muy difícil. De hecho, yo me resistía a dejarlo porque siempre creí que había un hueco en el Heavy Metal de este país que nosotros podríamos cubrir perfectamente. El caso es que las cosas no fueron así. Luego tampoco acertamos a la hora de elegir a ciertos músicos. Fue un cúmulo de circunstancias que nos llevaron a lo inevitable.

Largo acerca de la última reunión de la banda:

Todo fue a raíz del concierto homenaje a Javier Gálvez. Hicimos también el Leyendas del Rock. En esos conciertos nos hemos encontrado muy a gusto y con mucho feeling toda la banda. Es como si no hubiesen pasado los 20 años que han pasado. Hemos decidido hacer esto un poco a lo loco. Nos lo propuso Emilio Ortiz de Pagana, es la compañía del management con la que estamos trabajando ahora, y nos pareció bien. Existe muy buena relación y buen rollo con él y ha sido una cosa como de amiguetes, sin planificar, nos hemos reunido para tocar, hacer una gira y ya veremos lo que va saliendo.

Largo ante la última salida de Silver de la banda:

No nos pilló por sorpresa. Desde un mes, más o menos, antes estábamos avisados. Desde que empezó a mentalizarnos paramos la contratación de bolos. En su día puede que nos pillara un poco de sopetón pero las cosas son así.

ACERO Y SANGRE

Silver explica por qué este primer disco en directo:

Estamos hartos de ver cómo las compañías se cierran a nuestra historia y, cuando hay alguien interesado, resulta que se quiere llevar toda la pasta. Teníamos una gala en Barrabás y saltó la posibilidad de grabarla. Nos apetecía y en ello estamos.

Largo sobre el cambio de 4 a 12 pistas para la grabación:

La verdad es que sobre el escenario estábamos bastante nerviosos. Nunca puedes quitarte de la cabeza el hecho de que estás grabando para luego editarlo. Es una sensación diferente a la de otros conciertos. De todas formas, queremos conservarlo todo tal cual fue, sin retoques en es estudio. Nos hemos llevado una gran alegría al saber que suena tan bien. También salieron satisfechos los del público. En especial las primeras filas de Headbangers.

Silver nos cuenta las condiciones con las que saldrá el disco:

Queremos sacarlo nosotros directamente a través de una independiente. Así si perdemos perderemos sólo nosotros pero seguro que ganamos. Antes correremos la voz de que el master está listo para que alguna compañía lo escuche. Lo que no vamos a hacer es la típica ronda por las casas. Que vengan ellas a nosotros.

Largo acerca de que salga en formato cassette:

Si lo sacamos en este formato es porque sabemos que la gente que nos sigue suele poseer una pletina antes que un plato. En cierta forma puede servirnos también para evitar la piratería. Prometemos que se venderá a un precio muy económico.

Silver sobre la producción de Juan Luis y Fernando de Obús:

Si los hemos elegido es porque pensamos que son los mejores productores del país. Ahí está lo de Santa y Alcaudón para demostrarlo. El ambiente del estudio es espléndido. Estamos con gente de confianza y, además, trabajando sin ninguna premura de tiempo, sin prisas.

Silver acerca de la versión de Accept, “Fast As A Shark”:

Es la versión que más nos gusta, es verdadero Speed. Accept y Judas Priest son las bandas que más nos gustan del Heavy Metal clásico. Antes hacíamos versiones de “Breaking The Law” y de “Strong Arm Of The Law” de Saxon pero queremos depurar el estilo al máximo, no queremos que la gente nos confunda.

TELÓN DE ACERO

Silver desgrana el disco tema a tema:

El primer tema del disco, “Telón De Acero”, habla de un chavalito al que le gusta el Heavy Metal. Luego viene “Extraño Poder” que me recuerda a la película “El Depredador” es una historia que no tiene que ver ni con una cosa ni con la otra. El tercer tema es “La Maldición De Kcor” y va de una película que me contó mi abuela que pasó en su pueblo con un tío muy malo que quería joder la movida y entonces apareció un Dios y los salvó a tós. “No Aguanto Más” habla de una chica que le gusta estar en el catre acompañada y luego cuanta que el chaval que se lo hace con ella está harto y no aguanta más. La cara B comienza con un pasodoble Heavy, “Juicio Final”, que trata de un tipo al que detienen por un delito que no ha cometido y al final se lo cargan. “Holocausto” es un tema a medio tiempo que tiene que ver un poco con los nazis. “Epílogo” habla de un tío que se ve solo antes las máquinas después de la Tercera Guerra Mundial. El último tema es “Sólo En La Oscuridad” y va de un hombre que no tiene suerte con las mujeres, o sea, un autorretrato de los miembros de la banda.

Silver sobre si este disco es un poco más Thrash:

Nosotros no nos planteamos si es Thrash o no. Lo que nos ha salido es esto y hay de todo. Hay temas muy rápidos y otros menos. Lo que está claro es que es Heavy Metal potente y ya está.

Silver acerca de sus sentimientos en el estudio de grabación:

Lo estamos pasando muy bien. Nos da pena tener que dejar el estudio cuando terminemos. El ambiente de curro es total y, además, los ingenieros se lo están pasando de puta madre. Estamos aprendiendo mucho.

Lapi nos cuenta cómo ha sido la grabación en el plano técnico:

Mucha tralla, a mogollón, que era lo que queríamos. Queríamos un disco potente y creo que lo hemos conseguido. Hemos metido en uno delos temas unos efectos de teclados, con la ayuda del teclas de Niagara, pero que nadie se asuste que son sólo unos efectos.

Largo habla del título:

Refleja la dureza del disco. El telón marca la división entre estilos de música y es un telón muy metálico.

MUTANT HUNTER

Largo sobre si el hecho de trabajar deprisa en este disco se debe a que no los ha convencido del todo:

No, no es eso. Simplemente este disco está proyectado de forma diferente a los anteriores. Estamos pretendiendo dar un palo de ciego por ahí fuera y ver cómo responden. Lo que pasa es que mientras vemos qué pasa pretendemos seguir trabajando en España y sacar lo antes posible un disco en español.

Largo acerca de si es un disco recopilatorio en inglés:

No es una recopilación y tampoco lo consideramos como el nuevo disco de Muro. Lo que pasa es que se incluyen varias novedades. Hay temas antiguos que se grabaron en directo y que ahora están en estudio. Está cantado todo en inglés. Hay un tema inédito, “Mutant Hunter”, y una versión, “Born To Be Wild”. Los temas de “Telón De Acero” son nuevas versiones vueltas a grabar nuevamente. Entonces, en cierta manera, sí es el tercer disco de Muro a pesar de estar más dirigido hacia fuera. Queremos que la gente no crea que por sacar un disco en inglés queremos desertar de aquí, ni mucho menos. Lo que está claro es que queremos intentarlo también fuera porque con sólo lo de aquí no se puede vivir.

Silver sobre si volverían a grabar otro disco en inglés:

Todo depende del montón de dinero que pongan encima de la mesa. Esto ha sido un experimento. Hubo gente de una compañía italiana que nos comentó que era una pena que no cantásemos en inglés. El caso es que grabamos el disco en inglés y no funcionó como esperábamos por ahí fuera. A partir de ahora el que quiera oírnos cantar en inglés por ahí fuera que lo pague.

PACTO DE SANGRE

Silver describe un poco el disco:

Nos metimos en el estudio a primeros de Noviembre y salimos a finales de Diciembre. El disco ha sido producido por la banda y la gente del estudio. En él se incluyen ocho temas variados. Los hay cachondos y los hay más profundos, al igual que los hay rápidos y más lentos.

Silver acerca de grabar una balada:

Desde siempre hemos querido hacer una balada pero por problemas de abundancia de temas nunca lo hicimos. Este tema lo compusimos así como el que no quiere la cosa, nos gustó y decidimos meterlo en el disco.

Siver ante el dilema de meter un segundo guitarrista en la banda para este trabajo:

No hemos querido seguir otra línea. Salía una cosa y, si nos gustaba, la machacábamos para pulirla. La historia del disco es prácticamente la trayectoria de siempre. Quizá si hay algo que ha cambiado es la citada balada, por lo demás es prácticamente Muro. Hemos hecho lo que nos ha salido, sin plantearnos nada, y ha salido lo de siempre.

Silver habla del tema “Desengancha”:

Estamos en pie de guerra contra todo yonqui que joda la marrana. Si un tío se quiere pinchar que se ponga a trabajar y que el sueldo se lo gaste en droga. Ahora que como me vengan a robar el coche o el piso entonces es cuando voy a por él.

Silver comenta la relación con la compañía Avispa en este disco:

La compañía se ha volcado bastante. Ha hecho cosas que no había hecho con anteriores discos y se ha portado muy bien. No tenemos ninguna clase de problemas con ellos.

Silver habla de Joaquín, el nuevo batería para este trabajo:

Nos ha dado más fuerza. La batería está bastante más arreglada y técnica. Nos ha dado bastante vidilla y en directo la cosa está bastante mejor que antes.

ESTE MURO NO SE CAE

Silver acerca de promocionar el disco de una banda que no existe:

Sí porque en estos momento estamos centrados en Silver Fist pero ya sabes como son los contratos. Se ha grabado un disco, la compañía quiere venderlo y hay que hacer promoción.

Iván Manzano contesta  a si con este disco se acaba Muro definitivamente:

La historia de Muro se ha parado. Que dentro de 10 años les da a Silver y a Julito por juntarse de nuevo y nos llaman por nosotros sin problema pero ahora nuestra mente está en Silver Fist.

Silver explica por qué de los dos conciertos que se dieron sólo se utilizó el segundo para este disco:

Nosotros llegamos allí el viernes pensando que se iba a grabar. Nos dimos cuenta de que no cuando no vimos la unidad móvil fuera. Es una cosa dela compañía pero se nos dijo que se hacían dos noches porque era mejor de cara la disco, para tener dos tomas. La idea es coherente pero yo hasta el mismo viernes no me enteré de que ese día no se grababa. Incluso hay invitados que tocaron el viernes, como el Niño, cuya actuación no quedó registrada. Tampoco era cuestión de ponerse a discutir con la compañía a esas alturas. Lo que queríamos era quitárnoslo de encima.

Silver sobre si acudieron a la grabación ex-componentes de la banda:

Sólo estuvo el Niño. Realmente invitar no se invitó a nadie más. El Largo no quiso hacerlo por razones personales. Con los demás tampoco tenemos trato suficiente.

EL CUARTO JINETE

Silver explica quién es el cuarto jinete:

El cuarto jinete es la muerte, directamente. No hay una segunda interpretación del título. Hemos querido hablar de la muerte con lo que ello conlleva. Creo que en cuanto más mayores nos hacemos más pensamos en este tipo de cosas. Somos cuatro jinetes y cualquiera de ellos puede ser la muerte. No se pensó en alguien en particular.

Silver acerca de si el hecho de contar con la formación original ha influido en la calidad de este trabajo:

Realmente sí. La idea desde un principio es que si Muro volvía deberíamos ser los cuatro. La forma de trabajar que teníamos entonces no ha cambiado mucho, todo lo contrario. Después de tantos años sin hacerlo juntos hemos visto que trabajamos más o menos de la misma manera a la hora de componer y que lo que iba a salir de esto era un disco de Muro como los primeros.

Largo opina sobre la mezcla de melodía y  tralla en este disco:

Han pasado ya unos cuantos y vemos las cosas desde otro prisma. El punto más melódico que se encuentra en los temas quizá sea la voz porque Silver ha seguido trabajando siempre, cuando no ha sido con Muro con Silver Fist, y ha tenido una evolución. Aunque esté mal que yo lo diga, este disco es el mejor cantado que ha hecho con la banda hasta ahora. A mí me encanta la melodía de Silver.

Largo acerca de la producción del disco:

Estamos muy contentos de cómo suena el disco ahora y nos gusta mucho. Mantenemos la forma estilística con la forma de componer, especialmente en cuanto a las bases. El sonido actual, que es mejor que  el de hace 20 ó 30 años, le da ese toque colorido, más moderno y más abierto. Lo enriquece en cierto modo y quizá era eso lo que estábamos buscando hace 20 años y no lo conseguimos. Digamos que lo hemos logrado ahora.

Silver comenta las diferencias de este trabajo con los anteriores:

Hay algo que lo distingue, las composiciones con el Largo. Tiene una manera de crear riffs que ninguno de los demás que ninguno de los demás guitarras que han estado en Muro han conseguido. Por lo demás, los temas los hemos trabajado al unísono entre los cuatro.

Lapi sobre si alguno delos temas se convertirán en himnos:

Yo creo que dentro del disco los hay porque Silver se ha estrujado el coco muchísimo. Pienso que hay himnos como en el primer y segundo disco.

Largo acerca de la versión “Kill The King” de Rainbow que aparece en la primera tirada del disco:

Es el tema que nos tocó tocar a nosotros para una recopilación que hemos grabado unas cuantas de bandas españolas como tributo a Dio. Este recopilatorio está hecho por Leyenda Records, la misma que este disco, y ha tenido a bien incluirla como bonus-track de la primera edición. La verdad es que estamos encantados.

Largo sobre el contratiempo de la salida de Silver poco después deponerse en el mercado el disco:

Qué remedio. Hay que empezar una etapa nueva con la misma ilusión, las mismas esperanzas y las mismas ganas que teníamos antes. Cambio de ciclo y a ver qué pasa. Estamos ahora en el proceso de buscar a alguien que cante los temas y, en cuanto lo encontremos y estemos preparados, nos pondremos otra vez en marcha.

Textos y fotos extraídos de: Full Metal, Heavy Rock, Rock Estatal y La Heavy. Gracias por estar ahí o haberlo hecho.

Lo Dicho... Dio

Echando la vista atrás nos damos cuenta del enorme legado que nos dejó Ronnie James Dio. Formó parte de bandas legendarias donde participó en fantásticos discos que ya forman parte de la historia del Rock. Yo sólo conseguí verle en directo una vez, pero sus discos los habré escuchado miles. Aquí os dejo con alguna de sus mejores declaraciones aliñadas con las de algún que otro compañero de fatigas. ¡Siempre en nuestro corazón!!

VARIOS

Al principio compaginaba bajo con voz, explica cómo se centró sólo en lo segundo:

Fui capaza de compaginar ambas facetas pero para destacar en una tenía que desechar la otra. Tampoco me costó demasiado.

El origen del nombre de Dio:

Viene de un mafioso de Florida llamado Johnny Dio. Era un jefe de la mafia de Miami. Leí su nombre en un libro y me gustó. Era italiano y como yo descendía de allí y tenía un nombre demasiado largo lo acorté con Dio. No es que quisiera ser de la mafia, pero era un buen nombre.

Origen de los cuernos:

Fue por mi abuela italiana. Ella, cuando yo era pequeño, me hacía siempre los cuernos para asustarme cuando me portaba mal. A mí siempre me gustó y comencé a hacerlo con Black Sabbath. La gente pensaba que era algo satánico pero no tiene nada que ver. Fíjate que ahora lo hace hasta Britney Spears!!

¿Por qué Blackmore en 1978 dio un vuelco a Rainbow echando a toda la banda excepto a Cozy Powell?:

Él quería un sonido más comercial, con canciones de amor, mientras yo estaba especializado en escribir sobre fantasía y era más underground.

Acerca de las acusaciones por parte de Iommi- Bulter de hacer mezclas por las noches en el directo “Live Evil”:

Un ingeniero de sonido les comentó que Vinny Appice y yo habíamos acudido al estudio a hacer unos cambios en el sonido de la batería y de la voz. Simplemente habíamos estado con él escuchando algunas partes pero sin mezclar nada. Tanto Geezer como Tony nos pidieron disculpas cuando nos reunimos en 1992.

La formación de sus dos primeros discos:

La primera banda que tuve era fantástica. Grabamos dos discos fantásticos. “Holy Diver” y “The Last In Line”,pero el problema es que no nos gustaba a todos el mismo tipo de música y en directo no había una conjunción total. A Vivian Campbell le gustaba hacer un tipo de música más Pop. Quizá por eso esté en Def Leppard.

Acerca de los discos que hizo Black Sabbath cuando él se marchó:

Sinceramente creo que no son buenos discos. Últimamente quizá sí pero antes cometieron muchos errores. Por ejemplo, aunque le respeto enormemente,  pienso que Ian Gillan fue un completo error que entrase en el grupo. Algo que se confirmó con un disco tan horrible como “Born Again” que dejó al grupo hundido durante años. Al cabo del tiempo, tanto ellos como yo, estamos de acuerdo que los cuatro juntos hicimos los mejores trabajos de Black Sabbath.

Habla  de los sueños:

Los sueños son para mí objetivos puestos ahí con algunas pequeñas zarzas enfrente pero superar éstas te convierten en una persona mejor. Sin sueños el cerebro es un computador y nada más. Los sueños hacen que las cosas estén vivas para mí.

Acerca de la magia:

Prefiero la magia blanca en detrimento de la negra.

Su público:

Es cierto que la audiencia del Heavy Metal está compuesta principalmente por gente joven, pero creo que mi música puede gustar a todo tipo de gente: abogados, médicos, policías, etc. No hace mucho un policía me detuvo en Los Ángeles cuando iba conduciendo mi coche y cuando se acercó y me reconoció me pidió que le firmara un autógrafo.

El montaje de sus conciertos:

El montaje que llevo debe ser entendido desde otro punto de vista. La vida es muchas veces muy dura así que es necesario inyectarle algo de fantasía siempre.

La actuación en Donington con Bon Jovi:

Es cierto que nos sentimos como teloneros de Bon Jovi. Cuando no eres la banda principal en un festival de este tipo ya se sabe, te bajan el sonido, no tienes buenas luces, etc. Pero aceptamos porque era una buena oportunidad de presentar nuestro nuevo disco ante tanta gente. De todas formas no me preocupa Bon Jovi, tienen éxito hoy día pero ya veremos mañana. Dio, sin embargo, seguirá por muchos años.

Su tendencia a enganchar los temas en directo con poca comunicación con el público:

Para dar charlas ya está Madonna. Yo respeto la manera de actuar de otros cantantes pero yo prefiero expresarme como mejor sé, o sea, cantando. No me importa lo que luego diga la crítica. Cuando regreso a los camerinos sé perfectamente cuando he estado bien o mal.

Críticas de ser un pequeño dictador:

No soy ningún dictador, todos opinamos. Lo que ocurre es que alguien tiene que tomar una decisión y ese soy yo porque para eso tengo más experiencia que nadie. No tengo pistolas ni pego a nadie. El grupo es como un cuerpo y necesita un cerebro que soy yo. Si ese cerebro toma las decisiones es porque está capacitado para ello.

La marcha de Vivian Campbell:

Se fue porque ya no era productivo, carencia de ideas. La banda marchaba hacia adelante mientras que él se había estancado. Pienso que obré bien.

Craig Goldie habla de su pasado en Rouh Cutt, Giuffria:

Esas bandas no eran ni la mitad de profesionales que Dio. Mis recuerdos son más de amistad que de actividad musical.

Primera oferta de reunión de Black Sabbath:

Me pidieron que volviera con ellos. Su idea era tener a Cozy Powell a la batería, Geezer Bulter al bajo y, evidentemente, Tony Iommi a la guitarra. Esa era la formación a la que me pidieron que me uniera. Ahora ya no soy tan estúpido como para decir que no directamente así que miré los pros y los contras. Mi reacción inicial fue: “¿Lo decís en serio? Ya he pasado por ese infierno una vez ¿Quiero Hacerlo de nuevo?” a medida que te haces más viejo vas madurando. No tengo nada en contra de Geezer ni de Tony y, desde que dejé Black Sabbath, todo lo que salió en la prensa esta olvidado y perdonado. Creo que es mucho mejor llevarse bien con cualquiera que llevarse mal.

Salida de Craig Goldie:

Craig no era, probablemente, la persona correcta para nuestra situación. Parecía que era la persona idónea en el momento. Le llamamos para el tour de “Sacred Heart” después de la marcha de Campbell pero si escuchas su trabajo en “Dream Evil” te das cuenta de que no se podía quitar a Giuffria de la cabeza. Hizo un buen trabajo en directo y pensamos que también lo haría en estudio pero su estilo no era el apropiado. Nos separamos como amigos y espero que sigámoslo siendo. Le deseo mucha suerte.

Habla de Ritchie Blackmore:

Ritchie crea una tensión en las relaciones y es difícil llegar a ser amigo suyo. Yo lo intenté y creo que lo conseguí mejor que nadie pudiera llegar a serlo porque le entendí. Es una persona muy privada. No quiere gente que le atosigue, sino que prefiere estar tranquilo. Le respeto mucho como guitarrista y él me respeta como cantante. Este es el motivo por el cual pudimos trabajar juntos.

Posible reunión de Rainbow:

Sí, la idea ha pasado por mi mente ocasionalmente. No puedo hablar por Ritchie, pero tengo el presentimiento de que a él le ha pasado lo mismo de vez en cuando. Ha pasado el tiempo suficiente desdelos viejos días de Rainbow como para poner el grupo otra vez en funcionamiento. La formación que todo el mundo considera la mejor fue la de 1978 con Cozy Powell, Tony Carey y Jimmy Bain. Si el grupo se volviera a reunir alguna vez debería ser con esta formación. Todo depende de Ritchie, yo nunca le he mencionado el tema. No es algo que piense todos los días, pero dado que hace poco me ofrecieron volver con Black Sabbath la única reunión que tendría sentido sería la de Rainbow. Ritchie y yo hicimos cosas muy buenas juntos, lo cual también es una buena razón para no volver a hacerlo pues no sé si seríamos capaces de capturar de nuevo la magia del pasado.

Discos favoritos de su carrera:

No creo que se pueda comparar lo que hice con Black Sabbath con lo que hice con Rainbow o Dio. A pesar de ello, diría que los discos que me han dado mayor satisfacción han sido “Heaven And Hell”, “Ritchie Blackmore´s Rainbow” y “Holy Diver”, en ese orden.

Opinión de “Strange Highways” y “Angry Machines”, dos discos que se alejaron de su sonido habitual:

En esa época tocaba la guitarra Tracy G. y lo hacía de una manera diferente a los anteriores guitarristas. Él no tenía el sentido del riff de Tony Iommi, por ejemplo, pero sacaba muy buenos sonidos, más en plan industrial. “Strange Highways” es un gran disco con buenas canciones. “Angry Machines” fue más confuso. Tenía un sonido más moderno y a los fans no les gustó. Tiene algunos momentos interesantes, pero a mí tampoco me gusta demasiado.

Opinión de las reuniones de grandes bandas como Judas:

Pienso que las bandas que se juntan, pero no escriben nuevo material lo hacen por dinero. Así es muy fácil reunirse. Está bien, pero yo nunca lo haría. Cuando nos volvimos a reunir para “Dehumanizer” en 1992 hicimos este disco y luego salimos de gira.

Cantante de Rock favorito:

Probablemente Glen Hughes, aunque no creo que haya nadie mejor que yo (risas).

Participación en la grabación del disco de Deep Purple con la Orquesta Filarmónica de Londres:

Fue increíble, extraordinario. Nunca había sentido algo así en mi vida. La orquesta estaba ahí detrás y era impresionante. La relación con los miembros de Deep Purple es muy buena, especialmente con Roger Glover. Estuve allí por él. Roger produjo los dos primeros discos de Elf y siempre ha sido uno de mis mejores amigos, así como uno delos mejores bajistas que he visto nunca.

Cuidado de su voz:

Sé muy bien cómo mantener potente mi voz, conozco la técnica. Es una actitud mental. La mayoría de las cosas se hacen cuando se tiene una dedicación y una fe plena. Yo me niego a no ser bueno. Pienso que lo que hago en cada concierto debe ser perfecto, aunque nunca se pueda llegar a ello pero sí intentarlo. Cuando miro a las audiencias siento que esperan que cante bien por lo que debo hacerlo. Siempre he sido capaz de interpretar algo de distintas maneras, alto, bajo, suave, el secreto está en conocer la técnica y tener una actitud mental positiva.

Actuación con Metallica en The Metal Hammer Festival:

Bueno, mi primer temor fue que el festival se fuera a dedicar al Thrash Metal exclusivamente, pero al conocer a las otras bandas invitadas, Bonham y Warrior Soul, se disolvió este miedo. Con Metallica me siento bien. Con el paso de los años me han ido gustando más y más. Cada vez son más instrumentales y, en este momento, son una de las bandas más populares en Europa.

Habla de otras bandas que le gustan:

Como grupos más duros guardo muy buenos recuerdos de Black Sabbath, pero Deep Purple encabeza mi lista de preferidos. De la actualidad me inspiran mucho Bon Jovi y Soundgarden.

Sensaciones después de la 1ª reunión con Black Sabbath:

Con ellos ya he tenido dos experiencias y, desde luego, no habrá una tercera. Para mí fue muy importante hacer “Deshumanizer” y la gira que hicimos fue muy intensa también, pero circunstancias que no vienen al caso hicieron que pudiéramos seguir juntos. Personalmente sentí que tenía que dejar Black Sabbath sobre todo por la forma en que se produjo todo. Ahora ya no pienso más en ese tema.

Vinny Appice recueda a Dio:

Ronnie era increíble. Desde que lo conocí hubo conexión. Al igual que yo, él era italiano y vivía en New York. Nos gustaban las mismas cosas y nos llevábamos muy bien. Lo más destacable de él era que realmente amaba su música y a sus fans. Siempre estaba pendiente de firmar autógrafos y recordaba los nombres de la gente. Yo era muy joven cuando lo conocí y su forma de ser me deslumbró. Qué talento, qué voz.

SACRED HEART

Mensaje que quiere transmitir con este disco:

Buscar la verdad de lo que te rodea y de ti mismo. El por qué hacemos las terribles cosas que nos hacemos los unos a los otros. Simplemente todos los juicios y tabulaciones que tienes que atravesar para llegar a esa forma de verdad. Yo compongo mucho acerca de esto y este disco es emblemático en este sentido.

Problemas con la compañía con este trabajo:

Les dije: “¿Por qué no me disparáis? ¿Lo tendréis hecho entonces?”. A lo que dijeron: “No, pero tiene que acabarse.” “Bueno, entonces disparadme porque yo no voy a hacerlo.” Así que mi mensaje es: la próxima vez que alguien te apunte con una pistola (figuradamente, por supuesto) simplemente di: “Dispara, dispara, no me preocupa. Tengo que vivir mi propia vida así que dispárame si me quieres fuera del camino. Si no déjame hacerlo a mi manera.”

Por qué en este L.P. no hay balada:

Bueno, pasó por mi mente hacer una pero el pensamiento rápidamente desapareció simplemente porque no estaba en un buen momento para ello. Además, yo siempre he dicho que esta no es una banda de baladas. Tendemos a hacer las canciones de modo que te arrullen para dormir y de pronto venga la marcha.  

     

Satisfacción con este larga duración:

Para mí cada disco es importante, pero en la grabación de éste ocurrió que se estaba produciendo el cambio de guitarrista. Campbell estaba medio fuera y Goldie con un pie dentro. Eso repercutió en el disco.  Aun así, hay algunas canciones que están entre mis favoritas, la que da título al disco o “Rock And Roll Children”, por ejemplo.

INTERMISSION

Sentido de este Mini L.P.:

La compañía nos dijo que no había ni tiempo ni dinero para un nuevo álbum. Yo deseaba editar un doble en directo, igual que los que hice con Black Sabbath o Rainbow, pero tampoco quería interrumpir la larga gira mundial que estábamos haciendo así que aprovechamos el poco material que había y sacamos este trabajo.

DREAM EVIL

Inmovilismo en este disco:

No tengo ningún miedo a cambiar. En este álbum hemos hecho exactamente lo que teníamos en mente.

LOCK UP THE WOLVES

El nuevo guitarrista Rowan Robertson:

Es un joven fantástico, amable, optimista y generoso. Consigue descubrir el lado bueno de todas las personas que va conociendo y está al tanto de todo lo que ocurre. El otro día me lo encontré discutiendo con otro periodista sobre un nuevo grupo, creo que se llaman Napalm… Napalm Death! Los elogió por su indudable calidad rítmica y que su estilo consigue que las cosas sigan progresando, una postura positiva. Yo no me estaba enterando delo que hablaban y le tuve que decir a Wendy, mi mujer y mánager, que me mantuviera mejor informado de todo esto.

Opinión del disco:

Es un L.P. de hoy. Trata sobre los problemas contemporáneos que hacen que veamos el futuro de este planeta como algo incierto. Es más un regreso a las raíces de Dio con un tempo más Heavy, sin menos florituras. En la línea de lo que pudiera haber hecho con Sabbath en 1979. Más que ser mi quinto trabajo lo veo como el sucesor de “The Last In Line” porque lamento sinceramente el cúmulo de errores de los dos últimos discos.

DESHUMANIZER

Acerca de los temas del disco:

Es algo muy parecido alo que ya hicimos. Temas muy en la onda de “Heaven And Hell” con la perspectiva, claro está, de los años que han pasado y de que no vamos a vivir de glorias pasadas. Cuando dejé la banda siempre me quedé con la sensación de que había dejado un trabajo sin terminar, de que nuestra historia, como cuatro músicos juntos, realmente no había dado todos sus frutos. Cuando hablé más detenidamente con Tony y Geezer tenían exactamente la misma sensación, esa especie de deuda con el pasado. Ahora creemos que aún podemos crear algo fuera de lo normal.

Reunión por la pasta:

En mi caso te puedo asegurar que no. Yo no necesito volver con el grupo para ganar dinero y eso lo sabe cualquiera que me conozca. No voy a negar que Dio como banda no fue la máquina constante de hacer millones de dólares, pero nos manteníamos mejor que muchas bandas con un supuesto status de estrellas.

Incorporación de Vinnie Appice en vez de Cozy Powell o Bill Ward:

Para este proyecto era imprescindible que en la batería estuvieran Vinnie o Bill. No podía haber otros porque se trata de la continuación, la progresión lógica de un proyecto que quedó interrumpido en un momento muy concreto y que ahora vamos a retomar. Por eso teníamos que estar las personas que participamos en ese proyecto entonces. Hablamos con Bill pero él no quiere hacer giras así que entonces nos decidimos por Vinnie.

ANGRY MACHINES

Interpretación del título:

No es que estemos enfadados con alguien en especial, sino que sentimos como la tecnología avanza muy rápidamente y nos consideramos como máquinas futuristas pegadas a esta tecnología. Tenemos que tirar para adelante, de ahí que en la portada aparezcan unas máquinas pisoteando las ciudades por donde pasan.

Contenido del disco:

Se centra en los problemas que nos rodean en todo el mundo. Los de Bosnia, la gente que muere en América, los desempleados o los que mueren de hambre. Está basado en la realidad no en las fantasías de las que he hablado en los anteriores discos. Ahora soy más realista y las fantasías las guardo en el corazón.

Tiempo de grabación y producción:

Tardé nueve meses en escribirlo por interrupciones con otros proyectos que iban saliendo. En cambio, tarde sólo cinco semanas en grabarlo ya que tengo mi propio estudio. Yo me encargué de la producción ya que estoy tocando con mi banda de continuo. Cuando sabes que haces bien las cosas no hace falta volver a repetirlas y revisarlas. Teniendo tu propio estudio y siendo tú mismo el que lo tocas y produces puedes grabarlo con rapidez.

MAGICA

Opina sobre este disco:

Es como un nuevo comienzo para mí. Por fin hemos vuelto a las raíces de la música que nos caracterizaba hace 17 ó 18 años. Hemos enlazado con la época de mis primeros trabajos en solitario, incluso con cosas de Rainbow.

Vuelta a la banda de Jimmy Bain:

Llegó después de que hubiéramos escrito el disco. Me llamó una vez que estaba recuperado de los problemas que había tenido con el abuso del alcohol y las drogas. Lleva limpio dos años. Me llamó y me dijo: “Lo siento Ronnie, fui un imbécil.” Yo le pregunté si seguía tocando y me dijo que sí. Entonces le dije que quería un imbécil para que se encargara del bajo. Para él es una nueva oportunidad de hacer lo que más le gusta. También están Simon Wright a la batería y Scott Warren a los teclados.

Acerca de si es posible un nuevo capítulo de este nuevo álbum:

No he planeado hacer una continuación musical de este álbum. Lo que sí quiero es escribir una trilogía en libro de “Magica”. La narración que aparece en este disco sería la mitad de la historia. También tengo en mente una película animada.

MASTER OF THE MOON

Sobre si es una mezcla entre “Magica” y “Killing The Dragon”:

Sí, así es. Tiene puntos en común con esos discos. Es un sonido uniforme dentro de ese estilo.

Definición musicalmente hablando:

Es más Heavy que el anterior. Las baterías y las guitarras suenan más poderosas. Tanto Graig como Simon Wright en batería y Jeff Pilson al bajo hicieron un trabajo formidable y el sonido me gusta mucho. Es el típico álbum de Dio.

Comenta la canción “I Am”:

Trata de ser lo suficientemente fuerte para encarar los problemas que existen en el mundo actualmente. No es una declaración de principios, es para cualquiera que sienta lo mismo que yo. Tienes que ser más fuerte que el viento ante lo que te dicen la mayoría de las personas, que no puedes hacer tal o cual cosa. Eso no es así. Si te esfuerzas puedes ver tus sueños hechos realidad.

Acerca de ser el mismo álbum de siempre:

Les diría que si quieren escuchar otra cosa que se compren otro disco. Si sabes quién es Dio sabrás cómo suena Dio. Sé lo que quiero hacer y sé lo que me gusta. No es mi problema, yo escribo canciones para los fans no para los críticos.

THE DIO YEARS

Iommi explica cómo se produjo esta nueva reunión:

La primera vez que lo hablamos fue hace dos años, durante el Ozzfest. Pensamos que tocar algo distinto estaría muy bien y luego surgió la idea de hacer un disco recopilatorio que también nos resultaba sugerente. Necesitábamos temas nuevos para que realmente quedara bonito así que nos pusimos a ello. Sorprendentemente fue muy rápido el proceso compositivo.

Iommi acerca del nombre Heaven And Hell:

Sé que para los fans puede resultar confuso, pero es que después de 10 años tocando con Ozzy las mismas canciones queríamos llamarnos de otra forma para marcar diferencias. No tocamos las canciones de aquella época, no nos apetecía.

Iommi ante la posibilidad de un disco después de este:

Desde luego, hoy por hoy, no está planeado, pero nunca se sabe. Hay otras ideas musicales en la recámara por lo que no nos costaría mucho esfuerzo. La química ha sido muy buena así que estaría bien si se pudiese llevar a cabo.

Iommi sobre el hecho de que no aparezca Bill Ward:

En un principio iba a ser él el batería. Vino a Inglaterra a reunirse con nosotros y hablar, pero ya sabes que después de sus infartos su salud es muy débil, le cuesta mucho hacer varios conciertos seguidos. Hay que tener en cuenta que Vinnie grabó más de estas canciones que él por lo que parecía lógico que fuera él quien las hiciera. Bill también lo entendió así, le hubiera gustado ser parte de todo esto, pero no tenía sentido que se pusiera a aprenderse todos esos temas que él no ha grabado.

Fotos y textos extraídos de: Heavy Rock, Popular 1, Full Metal y Rock Espezial. Muchas gracias por estar ahí o por haberlo hecho.