lunes, 29 de septiembre de 2014

Texto Mandrílico Septiembre 2014

Despertó don sillín apoyado en el reposabrazos del señor sillón.

Don sillín presumía de ser el más esbeltín.

El señor sillón alardeaba de ser el más orejón.

En estas transcurría su mañana, uno presumiendo de ser un grandón, el otro el más rapidín.

“En mí se sientan miles de culos y se quedan dormidos como un lirón”.

“Cuando se suben sobre mí pueden salir corriendo como un balín”.




“Es usted tan delgado que algún día se lo llevara el viento sin remisión”.

“Sus acusaciones son propias de un ser inmóvil como un adoquín”.

Así pasaron la tarde, este vanagloriándose de saltarín, aquel de comodón.

“Por mucho que me insulte, jamás sabrá lo que es sentir la velocidad en su cuerpo de gigantón”.

“Mucho mejor la tranquilidad de mi respaldo que la delgadez de su figura de pizarrín”.

“Cuatro patas para sostenerse no deben ser demasiadas si se necesita tanta relajación”.

“Dos ruedas tampoco son el número apropiado para decir que se es más rápido que un delfín”.

 Cayó la noche, quedándose ambos dormidos, apoyado don sillín en la espalda del señor sillón.

 Soñaron el uno con el otro como enamorados que se hacen tilín.


Y de esta manera, Oniro les susurró: “¡Qué más da acabar en in o en on! Lo importante es que os queráis hasta el final de vuestras vidas de… preposición”.

jueves, 25 de septiembre de 2014

Supersuckers En Cáceres





Parece ser que la sala Barroco de Cáceres se está especializando en traernos a bandas guiris que están de gira por el Estado. Bandas, en la mayoría de los casos mal llamadas “de culto”, que suelen ofrecer su show un día de diario porque tienen reservadas las fechas del fin de semana para otras ciudades. Esto no es realmente un problema porque los conciertos, casi siempre, acaban temprano con lo cual, a los y las que tenemos que currar al día siguiente, nos da tiempo de descansar si consigues que la adrenalina te baje lo suficiente para ello.




Pues bien, entre esta amalgama de grupos se encuentran Supersuckers que pasaron por dicha sala el pasado lunes, 22 de Septiembre, y no es que acabaran pronto, es que acabaron antes. Salieron justo a las 22.00 horas y se despidieron a las 23.10. Eso sí, hay que decir a su favor que ofrecieron un concierto intenso y a piñón fijo, tema tras tema sin apenas descanso entre ellos. Cantidades inmensas de cuernos y “Fuck!” sería otra de las características extramusicales además del gran detalle por parte del líder del combo de Arizona, Eddie Spaghetti, de estar en el pequeño stand de merchadising para firmar y fotografiarse con todo aquel o aquella que así lo deseara, eso también es saber cuidar a los que han pagado por ir a  verte.




La banda de Tucson se encuentra inmersa en estos momentos en la gira de presentación de su más reciente trabajo, “Get The Hell”, durante la cual dieron con sus huesos, guitarras y batería en Cáceres. Con poca afluencia, no sé si porque fuera lunes o porque no son excesivamente conocidos por estos lares, se plantaron en escena abriendo, después de una pequeña intro, a trallazo limpio con el tema homónimo de este, su último álbum. Desde ese instante fueron dando pocos respiros al público que estuvo entregado, todo sea dicho, por momentos a pesar de que las caras de satisfacción expresaban que todo dios estaba en la gloria. La cosa cambiaba cuando se dejaban caer cortes como “Bad,Bad, Bad”, la versión personal que hacen de “Never Let Me Down Again” de Despeche Mode o la cañera “The Evil Powers Of R&R”.




Eddie intentó en varias ocasiones comunicarse con la peña bromeando con que sabía hablar perfectamente castellano pero pocos eran los que se enteraban de sus minidiscursos entre canción y canción. No sé si fue una percepción mía pero me da que esta falta de conexión hizo que el grupo, y en especial su frontman, se sintiera poco arropado algo que les llevó a ir más rápido aún de lo que ya de por sí iban. Este tipo de actitud se vino abajo en ocasiones como con la interpretación de “R&R Records (Ain´t Sellin´This Year)”. Zarpazo y zarpazo, tales como “Goodbye” o “Disarter Bastard”, se mezclaron con guitarras a la espalda, por parte de “Metal” Marty Chandler, toneladas de actitud y un toque de batería bestial de Chistopher “Chango” Von Streicher, para mí lo mejorcito del show, para acercarse hasta la imperdonable “Cowboy Song” de Thin Lizzy anunciando que a aquello le quedaba ya poco. Tan poco que cerraron con “Born With A Tail” sin que nos hubiéramos dado cuenta de que los 21 temas del concierto se habían pasado como una exhalación.



No sé si, como dicen ellos, si son la mejor banda de R&R del mundo, siempre sonó bastante pretencioso a pesar de que venda, pero merece la pena asistir a un show de estos macarras del Rock. Esa mezcla de Punk, Country y R&R te explota directamente los sentidos haciéndote pensar que los lunes también pueden ser un buen día para disfrutar de la música que más nos gusta con grupos que nunca olvidan la esencia de la misma. Supersuckers y Mr. Spaghetti saben bastante de eso.




martes, 23 de septiembre de 2014

Lo Dicho... Ñu






Después del veranito, del que espero hayáis disfrutado, volvemos a una de las secciones con más atractivo de este blog. Este mes de Septiembre dedicamos “Lo Dicho…” a uno de los intérpretes más amado y odiado de este Estado, José Carlos Molina y sus inseparables Ñu. Como podéis imaginar, no hará falta repetir su nombre continuamente porque Ñu ha sido, es y será, por siempre, él. Allá vamos con una de las lenguas que menos pelos ha tenido, si es que ha tenido alguno alguna vez, del Rock de la piel de toro. ¡Qué lo disfrutéis!


VARIOS

Sobre si este mundo tiene solución:

Sí, hombre, sí. Ya se está arreglando por la parte de Yugoslavia.

Acerca de si se siente Heavy de corazón:

Sí, así es. Primero nos llamaron rockeros y ahora nos llaman heavies. Y, mucho antes, a los que teníamos el pelo largo nos llamaban simplemente “melenas”.

¿Qué tiene Molina de hippie?:

No viví aquella época. En realidad, a España nunca llegó la filosofía hippie tal y como la entendieron en otros lugares. Aquí funcionaba el macarrismo. Lo más hippie que hacía la gente era irse al campo una pandilla de chavales y chavalas con una guitarra, una botella de vino, entonces no se llevaban las litronas, y, a lo máximo, un canutillo. Se repartía lo poco que se tenía, se jugaba a ser hippie.

Opina sobre las multinacionales:

No conozco ninguna multinacional que haya algo importante con un grupo de Rock. Vendría bien si fueran honestas con el artista. Mira a Barón Rojo que están luchando ahí como pueden con su compañía. Ganaron mucho dinero en el momento de auge del Heavy Metal, igual que Obús. Hicieron un pequeño capital que les arregló muchas cosas de su vida pero luego les dejaron de la mano de Dios. Está el caso de Rosendo que tampoco está ganando dinero. También están Barricada que, aunque no me gusten en absoluto, están vendiendo bastante y, sin embargo, no les prestan atención. En este país todo lo que sea Rock está mal visto por el sistema.

Habla de las letras de sus canciones:

Hay bandas que dan mucha cancha a las letras de la calle. Se ha dado mérito a las letras de Ramoncín, de Rosendo, sin darse cuenta de que eso es una cagada, una solemne cagada. Lo difícil de hacer con una letra es fantasía, crear un cuento, una historia inexistente pero que se pueda asimilar a la realidad de cada uno. Entiendo que no todo el mundo va a saber apreciarlo porque la gente suele ser cómoda y pasa de quebrarse la cabeza buscando significados. En ese aspecto se hizo más justicia al principio del grupo. La gente prefiere textos fáciles.

Sobre el regreso del Blues:

Está bien pero ahora no se hace Blues. Se puede disfrutar tocándolo pero el Blues es un montón de cosas. Arrastrar las notas, tocar con guitarras malas y pastillas lentas. Hace tiempo había todos estos inconvenientes. Ahora todo está muy superado y no se puede hacer Blues realmente. Gary Moore es genial pero para él es pan comido hacer Blues.






Finalidad de hacer algo en solitario:

Ni más ni menos que satisfacer a un número determinado de mis fans que son a quien le gustan algunos fragmentos de mis canciones que no son captados por la mayoría del público. También te deja más libertad a la hora de componer ya que no tienes porqué buscar una descarada comercialidad para vender.

¿Qué pasó con Zafiro?:

Pasó que un individuo de Zafiro me pidió que hiciera una maqueta de mis canciones que, para que se entienda, es una prueba para saber si eres capaz de seguir componiendo música. Esto, después de tanto tiempo y tanta creatividad que he demostrado de sobra, me pareció una desfachatez por su parte además de una falta de respeto a mi persona y una falta de conocimiento de lo que puedo dar de sí. Le dije que no estaba dispuesto a hacer maquetas y se acabó.

Lo más jodido y lo que mejor recuerda de su carrera:

Lo que más me ha jodío es no recordar algo que no me haya jodío. Lo que recuerdo con más satisfacción es justamente el espacio que quedaba entre algo que no me jodía y lo que me jodía.

Sobre si se ha sentido alguna vez perdedor:

Quizá alguna vez, depende del estado de ánimo. Más bien me he sentido traicionado por mi compañía que no hizo nada para que Ñu subiera más. No hay, por ejemplo, una gran diferencia entre la calidad constatada de los músicos de Barón Rojo y la gente que ha tenido Ñu aunque la música sea totalmente diferente. Sin embargo, a nosotros nos dejaron fuera, no nos apoyaron. Tampoco los managers nos han hecho favores más bien todo lo contrario. En este negocio suben al que les da la gana. En fin, creo quela razón por la que Ñu no es popular se sale de lo musical, son causas extramusicales.

Da su opinión acerca de Jethro Tull:

En cuanto a mi voz, no creo que se parezca a la de Ian Anderson, pienso que soy más duro que él. Además, me siento más cercano al Medievo español que al inglés. Diría que Jethro Tull son más barrocos. Ñu es más fiel a la etapa medieval. Pero realmente hay que reconocer que nos parecemos en algo. La lástima es que no nos parezcamos en su enorme calidad tocando, en los grandes maestros que han tenido o en la enorme cantidad de conciertos dados. Por cierto, una vez estuvimos a punto de telonerales aquí, en Madrid, pero nos pusieron unas condiciones inaceptables. Querían llevarse un porcentaje sobre mis derechos de autor y, naturalmente, desechamos la posibilidad.

Sentimiento de genio:

No lo tengo aunque al lado de los grupos Pop y de la mayoría de las bandas de Heavy Metal puedo considerarme no un genio pero sí más investigador, creador y trabajador. Jamás me suelo sentir genio al lado de bandas como Labanda, Topo, Asfalto, Barón Rojo, etc. Son gente muy buena.

Opina sobre Santa:

La música de Santa está muy cuidada, creo que con Azucena le entraban a la gente muy bien porque les llegaba su imagen, era muy visual. Leonor es una cantante de una voz muy fina pero tiene otro tipo de visualidad que no entra por los ojos, no es tan directo como el de Azucena y la gente aún no se ha acostumbrado a ella. Quizá ocurra que sus antiguos fans se sorprendan un poco mientras que van ganando otro tipo de adeptos, eso sí, siempre dentro del Rock.

Acerca de si es inconstante, laboralmente hablando:

Es mentira, yo estoy tocando todo el día. Lo que ocurre es que la gente cuando me ve tomar una cerveza por ahí, a la una o las dos un fin de semana, se cree que llevo bebiendo toda la tarde y lo que no saben es que he estado en mi casa trabajando. Allí tengo un pequeño equipo con el que practico, compongo y escribo.

Paralelismo Ñu-Molina:

Puede ser, si lo miras así… Sí, es mi banda. La gente busca de mí la personalidad fuerte que tengo en escena, más incluso que mi propia música.

Comportamiento dictatorial en la banda:

No, jamás he echado a nadie. Lo que ocurre es que no admito que se deriven hacia otra música que no compagine con la idea que yo tengo de Ñu. En ese sentido, a la hora de componer, soy absolutamente inflexible pero sí doy posibilidades a mis músicos en lo que a arreglos se refiere. De todas formas, siempre he tenido buenas personas a mi alrededor y me sigo llevando bien con ellos.






Formación ideal entre todos los músicos que han pasado por Ñu:

Depende, si quiero hacer música dura contaría con Jero, Bernardo y Chiqui. Para una música más armoniosa elegiría la última formación que he tenido (E. Pinilla, A. Colantorio, J.L. Alenjo, M.A. Collado). Si necesito hacer música pura, por placer, me decidiría por la formación del primer disco (J.M. García, E. Ballesteros, J. Calvo, J.F. André).

Acerca del público que asiste a sus conciertos:

Entre el público hay un 20% que se lo cargan todo, tiran botes, introducen las drogas o los que las consumen. Ellos son una lacra fuera del Rock. Que yo vaya a un concierto a emborracharme, como he hecho más de una vez, no significa que yo esté comunicando con el grupo que toca. Lo más honrado en ese caso es ponerse atrás y no molestar a los que están limpios. Hay gente que este tipo de cosas les hace ser otro tipo de personas muy distintas de su yo mismo. Si esto significa para mí que sólo voy a tener un público muy reducido, exquisito como vino añejo, me quedo con él aunque no gane dinero. He demostrado sobradamente que no es lo más importante para mí aunque me gustaría tenerlo, como a todo el mundo. He probado muchos caminos pero quiero ser definitivamente yo mismo. Si yo tomo droga o lo que sea es aparte del Rock & Roll, no van ligados necesariamente.

Enrique Ballesteros habla de su paso por Ñu:

Junto a José Carlos y Rosendo hicimos muchas galas. Fue muy divertido y agradable. ¿Las locuras de Molina? Quizá seamos los demás los que no estemos cuerdos. Por una cuestión de managerment decidí marcharme. De inmediato formé Cráter con Tibu y Javier Vargas.

¿Harías música de cámara?:

No sé hacerla. Sé hacer la primera melodía y un acompañamiento básico pero la música de cámara es muy difícil de hacer. Sólo saben hacerla los que han estudiado música clásica porque tiene reglas muy estrictas. Puedo hacer algo que suene igual para un concierto de cuerda con flauta pero te estaría engañando porque no sería música de cámara sino músico con sonido a música de cámara.

Opina acerca de si Ñu tiene el lugar que se merece en la historia del Rock estatal:

Sí, porque yo creía en los cuentos de hadas y me he dado cuenta de que esto era un negocio. Tenía que haber trabajado más con la cabeza y menos con el corazón. Al final, estoy en el lugar que merezco por eso, no hay más vuelta de hoja. Si hubiera sido más listo estaría más arriba. Yo tengo más talento que Rosendo o Barricada pero por ser un ególatra presumido y un vanidoso estoy donde estoy.

Relación de Ñu con otros grupos de su época:

Con Burning he tomado muchas cervezas, sobre todo con Johnny y Pepe. Johnny lo primero que tenía que haber hecho era estudiar más piano. Hay que dejarse de vivir tanto del R&R y aprender a tocar. En esa época estábamos empezando con lo de Ñu y siempre pensé que Burning llegaría más lejos, de hecho han tenido cierto éxito pero siempre se me ha quedado cojo por la parte de Johnny y me jode porque lo conozco desde que éramos jóvenes. Con Topo me he llevado bien, con Asfalto también, a pesar de Julio, con el que me he llevado bien pero se ha hecho un zurulleta ahora. Con Coz tampoco tuve malos rollos, es que los hermanos De Castro siempre han sido muy tímidos. Me sigo llevando igual que cuando empezamos, ni fú ni fá, a mí me gusta lo que hacen pero no son gente de tomarte unas cervezas con ellos. Con los demás sí. Con Bloque me llevaba de puta madre, son gente del norte y la gente del norte es muy buena.

Opina sobre los festivales:

Están copados por los reyes calimocheros, esos grupos que hacen música de garrafa. Me guataría que los festivales fueran variados. Tampoco creo en el típico festival de Heavy, que es un coñazo, pero es que tienes eso o los festivales calimocheros. Me gustaría que en los festivales se mezclara un poco más, que hubiera Heavy, calimochero, Rock, Folk, Celta…

Comenta la bronca con Tibu:

Fue en el tercer concierto con él, en Moraja de Tajuña. Empezó aliarla porque no le funcionaba bien el amplificador y se lio a patadas con él. “¡Joder, Tibu, ahora que estoy yo tranquilo llegas tú a liarla!”, le dije. Él me contestó: “Pues me voy y no toco”. Yo le dije: “Pues vete”. Nos quedamos tocando el batería, el guitarra y yo solos. Tibu pasó entonces de mí pero no discutimos por eso, me parecía normal que alguien se cabreara.

Habla de Rosendo:

Fue el primer guitarrista con el que empecé Ñu. Hay que dejar claro que Ñu lo formé yo. Fresa se acabó y llamé al batería Pedro Cruz primero. A Rosendo y a Juan Almarza los llame después y me dijeron que estupendo. Eso sí, de verdad que Rosendo era el 50% o más del grupo y hacíamos buen equipo. Lástima que no durara un par de años más.




NO HAY NINGÚN LOCO

Acerca del título del álbum:

En mi anterior compañía, Zafiro, decían que estaba loco. ¿Sabes por qué? Simplemente porque yo era una persona que pedía un tratamiento y unas condiciones dignas para un músico.

¿Contiene este trabajo la primitiva idea que él tenía de un directo?:

Esta vez no me había hecho una idea preconcebida porque no sabíamos con qué presupuesto real íbamos a contar. Ha ido saliendo todo poco a poco. ¿En cuanto al sonido? Hay algún teclado o guitarra que se nos ha quedado baja o alguna parte de voz que se me ha quedado algo alta pero el resultado es bueno en líneas generales.

Sobre los preparativos del disco:

Los días antes los viví muy nervioso y agitado por la preparación de los detalles. Toda la cuestión artística la controlaba yo y eran muchos los invitados a tocar. Apenas tuvimos tiempo para acoplarnos porque, aunque todos habían estado en alguna etapa anterior de Ñu, hubo algunos arreglos especiales para esta ocasión, por ejemplo, el fundido “Nessa-Fuego” o el retoque de “Perseguido”. Al final he quedado muy satisfecho con la intervención delos invitados.

Explica sus sentimientos sobre el escenario:

No me pesó el hecho de que se tratara de una grabación. Actúe como si fuera una actuación normal. Lo que sí reconozco que noté fue que la garganta se me cansó más debido al gran repertorio que tocamos con vistas a tener más material donde escoger. En los bises me noté agotado porque había sido mucho ajetreo. Hay que tener en cuenta que no sólo tenía que quedar bien la grabación del álbum sino que, además, debíamos cuidar el show del escenario, darle vistosidad. Por eso me seguí moviendo todo el concierto, si me hubiera quedado quieto ante el micrófono seguramente mi voz hubiera quedado mejor pero las actuaciones habrían quedado un tanto deslucidas. Finalmente no subí mucho la voz pero ha ganado en sentimiento, en calor.

Habla de los cuatro temas nuevos:

Cada uno tiene algo diferente. “Los Ojos De La Zíngara” es muy español, muy nuestro. “No Hay Ningún Loco” tiene un ambientillo que me encanta, es muy medieval, galáctico, de cómic, incluso. “Prometo Besar” es una historia de amor que yo he vivido realmente y “Sé Quien” es una especie de utopía que, me temo, no se realizará nunca pero también es bueno darle rienda suelta a la fantasía para ser feliz.






EL MENSAJE DEL MAGO

Comenta un poco el disco:

Pienso que este es un trabajo majete. Hay un par de temas excesivamente comerciales pero no han salido forzados. En el resto hay material para escuchar y analizar. “Cautivos Del Placer”, “Robin Hood” y “Condenado A Vivir” tienen bastante que desmenuzar. Los demás son agradables de escuchar e, incluso, emotivos como es el caso de “Una Copa Por Un Viejo Amigo”. “Piratas Del Éxito” es Rock-Blues de toda la vida mezclado con sinfonismo. “Amor En El Cielo” roza las fuentes del Soul. Tiene unos arreglos bonitos de violines y el golpe final es muy tajante, muy español. “Manicomio” es una manera de hacer Pop de una forma enriquecida. En conjunto, pienso que es una obra diga, estoy muy contento.

Sobre si es un disco más para escuchar que para vibrar:

Estoy de acuerdo, a pesar de que también hay excepciones como “Manicomio” o “Amor En El Cielo” que están entrando bien en las radios comerciales. Lo que ocurre es que en este país luchamos contra un gran hándicap. Cuando oyen entrar una guitarra con ritmo ya le llaman Heavy Metal y nos partan del Hit-Parade. Por eso estamos jodidos. El mismo “Amor En El Cielo” es un tema fuerte que, sin embargo, tiene mucha orquestación pero oyen que es Ñu, les suena a Heavy y nos apartan.

Aclara si la formación de este disco es la más conjuntada:

No necesariamente pero, desde luego, sí es la banda que más ha sacrificado el lucimiento personal en favor del grupo. Estoy muy contento con ellos, comulgan con la filosofía de Ñu. También coincide con mejores tiempos porque antes no podía permitirme pagar a los músicos de una forma digna.




VAMOS AL LÍO!!

Actitud ante este nuevo disco:

Estoy como siempre, con muchas ganas de hacer música, con el escepticismo típico delos oídos sordos que nos prestan algunos medios de comunicación, algunos, no todos.

Responde a si este es su mejor álbum:

No lo sé. El anterior si sonara mejor sería mi preferido. El último trabajo suele ser el mejor pero creo que todavía no he dado todo lo que puedo dar de sí.

Sobre si hay un mensaje político en las letras:

Sí, siempre. Las letras son una proyección del presente al pasado y del pasado al futuro. Llámalo crítica si quieres. Son un reflejo delo que pasa, delo que pasó y de lo que puede ocurrir en el futuro.

Manda un mensaje al público con este trabajo:

Me gustaría decirles que intenten comprender el material que hay en el disco. Que no intenten contrastar los temas ya que son estados de ánimo y los pros y los contras de mi vida personal. Hay partes de coña y partes de profundidad.






LA DANZA DE LAS MIL TIERRAS

Cómo es el cambio en este disco:

Pues lo que más ha cambiado es quizá la idea con la que me he puesto a hacer el disco. Estamos trabajando de una manera mucho más libre, mucho más a nuestro aire, sin ningún tipo de presión.

Sobre si es una vuelta al pasado:

No, lo que pasa es que me quitado de encima la presión que tenía antes pretendiendo estar muy al día de lo que son las corrientes musicales que más pegaban en ese momento. Ahora estoy mucho más por hacer la música que realmente sé hacer. Ahora quiero hacer un disco más para la flauta, con cosas medievales y todo eso. Además ahora tengo la suerte de poder aprovechar, para hacer esto, al excelente guitarrista Carlos Kakutani.

Salida con Hard Vinyl:

Hubo más ofertas pero hay un problema, las otras compañías que podían sacarlo no lo querían hacer antes del verano, solo Hard Vinyl estaban seguros de sacar el disco en esa época que es lo que a mí me interesaba.






IMPERIO DE PALETOS

Grabación en la sala Canciller:

La idea surgió cuando Rafa Basa me llamó para tocar en la fiesta de su programa. Entonces le dije que vale y que me apetecía llevarme un 16 pistas para grabarlo. Él habló entonces con Antonio, de Canciller, les interesó sacar un disco en directo del concierto y de ahí, en vez de hacerlo en Sukursal, lo montamos en Canciller.

Arreglos del sonido:

Hemos podido arreglar parte de ellos, otros no. La clave estaba en conseguir un aparato que transformara las señales de sonido muertas en señales vivas. Lo hemos conseguido cuando la compañía no quería esperar más. No es un disco que salga como yo realmente hubiera querido. Si me dejaran podría darle más calidad pero lo han dejado como está porque quieren sacarlo ya. Espero que la gente no me culpe de los fallos que hay en el disco.

Acerca del nombre:

El año 92 ha hecho que en este país se celebre el recuerdo de un Imperio que fue muy grande en el mundo pero que se perdió. Ahora también hay un Imperio pero de paletos. Mi intención es molestar a todos los paletos de este país, no a la gente del pueblo, a la gente llana, sino a los paletos que hacen que este país no funcione, por lo menos musicalmente hablando.




RÉQUIEM

Sobre que el disco llevara grabado desde el 96:

Sí, lo hemos ido grabando poco a poco, metiendo cositas y más instrumentos, pero está compuesto desde el 96, casi al mismo tiempo que “Cuatro Gatos”. La batería es lo único a lo que nos hemos dedicado en los últimos meses, eso y alguna voz. El cuarteto de cuerda también lo hemos grabado hace poco pero casi todo está grabado de antes.

¿Por qué salió antes entonces “Cuatro Gatos"?:

Porque a mí en esa época me gustaba más el Folk Rock que el Heavy Metal en el que sólo estaba funcionando un estilo que a mí no me agradaba, el Rock Urbano este que hacen un tipo de grupos, que tampoco voy a nombrar porque incluso son amigos míos.

Acerca de si este trabajo es oscuro, siniestro:

Esas son las armonías musicales las que lo dan porque el sonido de los instrumentos sigue siendo igual que el que hemos hecho toda la vida.





VIEJOS HIMNOS PARA NUEVOS GUERREROS

Por qué sale como Ñu y no en solitario:

También le he dado vueltas a eso. Para José Carlos Molina quería haber hecho algo un poco más sencillo. Canciones como pudo hacer Billy Joel o Van Morrison. Canciones que sean más canciones, que no sean tanta temática, tanta orquestación. No podía sacar esto en solitario porque tiene mucho tomate.

Etiquetar a este disco:

Cualquier etiqueta me parece normal. Este disco hay que dejarlo estar, se debe escuchar varias veces. Hay Hard Rock, Rock Duro, Rock, también sonido clásico pero no Rock Sinfónico. Tiene un poco de jerga clásica, música clásica mezclada con Rock. Al final te das cuenta de que tus influencias salen a relucir al cabo de los años.

Comenta el título:

Viejos Himnos significa que estoy intentando hacer la música de la época dorada del Rock para la gente que está en la otra fase, la gente que aún cree en esas cosas. Tuve que cantarlo en el idioma en que lo hacía antes para darlo a generaciones que están llegando a este tipo de música.

Opina del panorama para llegar a esos nuevos guerreros:

Si mañana salgo en Telecinco con el Vázquez este al día siguiente soy famoso y vendo un huevo de discos. Pero si esto es como es, y llega a quien llega, nunca lo escuchará casi nadie. No voy a llegar más de lo que estoy llegando a no ser que alguien ponga un dineral. La única forma de llegar a la masa es salir en televisión y a una hora dela noche en que te vea todo el mundo. En lo que no estás en ese punto, como han estado Sabina, Víctor Manuel, Miguel Ríos y esa gente, no eres nadie. Hay quien ha tenido suerte y, a base de festivales, se ha dado a conocer. Mago de Oz han tenido en éxito tremendo y ni siquiera les han cedido la televisión para que salgan. Ha salido alguna cosa suya pero tocar, lo que se dice tocar…





Fotos y textos extraídos de: Heavy Rock, Full Metal y Rock Estatal.